22 de julio de 2008.
Auditorio Kursaal (San Sebastián).
KEITH JARRETT, GARY PEACOCK y JACK DeJOHNETTE
CRÓNICAS por Borja Sánchez Mayoral
"25th ANNIVERSARY TOUR"
Keith Jarrett, piano
Gary Peacock, contrabajo
Jack DeJohnette, batería
Keith Jarrett es un pianista que, a pesar de haber conseguido grandes logros a lo largo de su extensa trayectoria, genera disparidad de opiniones entre los aficionados y críticos de jazz. Al margen de sus extravagancias, dentro y fuera del escenario, y sus exigencias (por ejemplo, en la actuación comentada en estas líneas no se permitía sacar ninguna foto –ni siquiera antes a la prensa en la prueba de sonido-, advirtiéndose también al público que cualquier ruido condicionaría el buen desarrollo del evento), debemos quedarnos con la maravillosa música que es capaz de construir, tanto en sus conciertos en solitario, como cuando forma parte, con sus veteranos camaradas Gary Peacock y Jack DeJohnette, de uno de los grandes tríos de la historia del jazz.
Jack DeJohnnette, Keith Jarrett y Gary Peacock
Este virtuoso de las teclas ha actuado en el Festival de San Sebastián cinco veces, y en esta ocasión celebraba junto a los músicos mencionados el 25 aniversario de un proyecto estable y exitoso. El set, dividido como de costumbre en dos partes, estuvo compuesto mayoritariamente por standards, en los que el sonido fluye de manera brillante. “You'd Be So Easy To Love” de Cole Porter dio el pistoletazo de salida, y a lo largo de los casi 20 minutos de duración de la toma pudimos observar la delicadeza, profundidad y compenetración de esta formación al ejecutar con naturalidad e imaginación jazz de resonancia clásica. “Little Man (You've Had a Busy Day)” resultó más convencional que el anterior, dando paso a un ‘'Round Midnight' en el que se jugó con el ritmo y la melodía. Las pinceladas gruesas de la balada “The Better End” antecedieron a la pieza más rompedora del concierto, una abrupta “Straight, No Chaser” que incluyo improvisación y valientes variaciones, y en la que Jarrett, como en otras ocasiones, se movió de su asiento, tarareó y exclamó.
El trío demostraba una gran seguridad e interacción, y manifestó, una vez más, que el pianista extrae oro de su instrumento en distintas situaciones, Peacock domina las cuerdas y DeJohnette posee un toque preciso. Una musicalidad en la que el piano es el elemento destacado, que también cede protagonismo a contrabajo y batería. El tema de Jarrett “Is It Really The Same?” supuso un contrapunto a la anterior aventura de base monkiana, mientras que el primer bis -“Solar” (Miles Davis)- contó con una progresión habilidosa y momentos de lucimiento repartido, despidiéndose definitivamente los artistas con un emotivo “When I Fall In Love” de luminosidad otoñal.
Autumn leaves
Me hubiera gustado que el trío hubiera asumido más riesgo en algún otro pasaje, pero reconozco que fue un estupendo arranque en mi andadura de conciertos en esta recordada edición del Heineken Jazzaldia.
