SINOPSIS
ZIRKO ILUNA cuenta la historia de un circo viejo y acabado a través de las experiencias de sus últimos supervivientes. Un viaje simbólico y emotivo en el que se mezclan grandes títeres, pequeños números de circo y grandes dosis de participación activa del público familiar al que va dirigido.
"Tarde de invierno en las afueras de la gran ciudad. En medio de la plaza dos míseros carromatos, antaño de vivos colores. A su alrededor los últimos miembros del circo. Sólo por ciertos detalles es posible adivinar que se trata de artistas".
Después de tantos años, tantos viajes, tantos aplausos, el viejo circo fue cayendo en el olvido y hoy es el día de la despedida. Cada uno tomará caminos distintos y probablemente no vuelvan a verse nunca.
Eso si, Jumbo , el amante del riesgo, Kerkus, la dama misteriosa, Mirinda, la equilibrista de la dolce vita y Fredo el profesional de la farsa, no serán capaces de marchar sin antes trasladarnos en un viaje fantástico a los tiempos donde la gran carpa roja se elevaba majestuosa. Fieras, acróbatas, malabaristas… retornarán del olvido para hacer una ultima función."
CARÁCTER DE LA PRODUCCIÓN
Prosiguiendo con la evolución de los últimos espectáculos infantiles y familiares (Badum Mundua, Galaxi, Klaketa), el pasado 2005 pretendimos dar un paso más y pusimos en escena un nuevo espectáculo de teatro de calle, una nueva propuesta basada en textos de Michael Ende: ZIRKO iLUNA . Su estreno fue el 28 de mayo en la Umore Azoka.
Esta fue la culminación de un proceso de trabajo que había comenzado mucho antes. A partir de la lectura de varias obras de este autor, descubrimos la existencia de una serie de puntos en común entre su ideario y el de la compañía:
Ende escribe para niños sin hacer historias tontorronas ni moralistas. Considera que sus lectores son suficientemente inteligentes para leer historias que se salen de lo corriente y cotidiano.
Critica a los tiempos en los que vivimos, en los que olvidamos las cosas realmente importantes y que nos hacen felices, y las sacrificamos a cambio de intentar conseguir más cosas.
Propone la vida sin tiempo en la que aboga por el derecho del ejercicio de la fantasía.
Pretendimos crear un espectáculo que reunía toda la inteligencia y la magia del universo de la obra de Michael Ende.
-La base argumental reside en la novela “ Jojo, historia de un saltimbanqui ”, aunque nos apoyamos en detalles, personajes o escenas de otras obras de Michael Ende.
El libro cuenta la historia de un viejo circo que se encuentra en una explanada rodeado de humeantes fabricas. Las escavadoras les rodean, están apunto de entrar para construir un gran edificio. Pero una empresa de productos químicos les ofrece hacer un circo publicitario y girar por todo el país. Cuando los integrantes del Circo debaten sobre la decisión a tomar comienzan un viaje imaginario y fantástico mediante el que valoran el dilema al que se enfrentan.
-La relación con el público infantil y los contenidos que se les transmiten (más allá del texto) fueron unas de nuestras principales motivaciones a la hora de afrontar esta creación.
• Planteamos una historia sin tiempo ni lugar y personajes cercanos y atractivos. El público debe sentirse identificado para poder ser parte activa de el espectáculo. Eso si, cuando decimos activa queremos decir que debe completar con su propio imaginario aquello que se le plantea.
• Otra de nuestras preocupaciones fue la de conseguir trasladar al publico mas joven la idea de que aquello que esta viendo es real, somos de carne y hueso y se llama Teatro. Existe un déficit de cultura teatral entre los más jóvenes, muchas veces acuden a un espectáculo como quien ve la televisión. Los actores realizarán cambios de personaje (vestuarios, atrezzo..) a la vista del público; con lo cual quedará especialmente claro que esto es una juego, una fantasía.
Esta es la pequeña utopía de este proyecto, dar un paso adelante en la asimilación del juego teatral por parte de los más pequeños.
• El espíritu de Michael Ende esta plenamente presente en esta historia. Los personajes no son héroes, son personajes indefensos y frágiles pero sumamente mágicos. Se aporta una solución a una problemática a través de la fantasía y la imaginación. No se trata a los niños y niñas como tontos, sino como seres inteligentes y con sentido crítico. Las valoraciones morales son algo que cada uno debe hacer; dentro del espectáculo no se da nada por hecho.
-Una puesta en escena rica y de gran atractivo, en la que destaca la utilización de los títeres desde una vertiente diferente: títeres de gran tamaño, planos y utilizados dentro de un espectáculo de teatro de calle.
Se creó un espacio en el que se vieran dos carromatos de circo destartalados, pero en el que, aunque a duras penas, persiste el color y algo que nos recuerda los buenos años del ya viejo circo. Los títeres, en su mayoría, encarnan a los personajes que estuvieron en el circo y que por distintas circunstancias ya no están.
FUNDAMENTOS PEDAGÓGICOS DE ZIRKO iLUNA
En HORTZMUGA llevamos muchos años dedicándonos al teatro infantil y familiar. En este sentido, la experiencia adquirida en estos años nos ha conducido a llevar a cabo proyectos cada vez un poco más ambiciosos, con espectáculos en los que prime la calidad y la espectacularidad de la puesta en escena pero también que aporten un mensaje al espectador, aunque este tenga corta edad. Por eso, para nosotros es importante el tipo de historias que elegimos.
De esta forma, ZIRKO iLUNA es un ejemplo claro de que lo lúdico no esta reñido con lo pedagógico: en primer lugar, desde el inicio de la actuación los actores y actrices no esconden que lo son. Existe una transformación en directo de los actores y actrices a los personajes. Es importante que el público también comprenda los mecanismos del teatro, qué es hacer teatro.
En segundo lugar, la historia que se cuenta no es una historia triste y de personajes fracasados, sino que más bien se da vuelta a este concepto tan unido actualmente a la enseñanza y se intenta hacer entender que la vida te aporta experiencias muy importantes de las que tienes sacar lo positivo. Los personajes de ZIRKO iLUNA tienen la oportunidad de iniciar una nueva vida, quién sabe si mejor y/o peor.
Es por ello, que ZIRKO iLUNA es una obra que habla de valores como la amistad, el compañerismo y capacidad de afrontar las diferentes situaciones de la vida. Como también se ha dicho, los personajes no son Héroes sino seres humanos, con sus defectos y virtudes, personajes de carne y hueso que el público infantil puede reconocer en cualquier persona que conozca.
FORMATO
ZIRKO iLUNA es un espectáculo de teatro de calle destinado a un público familiar.
FICHA ARTISTICA.
Reparto: Nuria M. Crespo, Carlos Jiménez, Javier García, Argia Gardeazabal, Gorka Zero.
Texto : HORTZMUGA TEATROA (Gorka Zero).
Música : Shanti Basauri.
Escenografía : Oscar de Paz, HORTZMUGA TEATROA.
Atrezzo : HORTZMUGA TEATROA, Manolo Sierra, Estebanez.
Vestuario : HORTZMUGA TEATROA (Argia Gardeazabal).
Dirección Actoral : Toni Arteaga, HORTZMUGA TEATROA (Arantza Goikoetxea).
Dirección Artística : HORTZMUGA TEATROA (Gorka Zero).
Coordinación : HORTZMUGA TEATROA (Gorka Zero).
Producción : HORTZMUGA TEATROA (Raúl Cancelo).
Distribución : HORTZMUGA TEATROA (Pío Ortiz de Pinedo, Izpiñe Soto).
Diseño de iluminación: HORTZMUGA TEATROA.
Técnico de iluminación y sonido: HORTZMUGA TEATROA.
